EUR 24,370 ||
JPY 13,048 ||
USD 20,802 || <img src="https://www.hernimag.cz/assets/clanky/2021-03/clanek01039/title_clanek01039.jpg" align="left" alt="Recenze Stezky tukanů – kreslení do deskové hry"> Dnes se opět podíváme na trošku neobvyklý kousek, a ne tak známý žánr deskové hry. Jedná se totiž o hru, do které si kreslíte, tudíž je zde drobný limit mapek. Ale nikterak zásadní, mapek je vcelku dost, přesněji sto kusů a jsou oboustranné. Každá strana disponuje jiným ostrovem, tak aby zde byla al ...
Čas načtení: 2021-03-10 00:00:00
Recenze Stezky tukanů – kreslení do deskové hry
Dnes se opět podíváme na trošku neobvyklý kousek, a ne tak známý žánr deskové hry. Jedná se totiž o hru, do které si kreslíte, tudíž je zde drobný limit mapek. Ale nikterak zásadní, mapek je vcelku dost, přesněji sto kusů a jsou oboustranné. Každá strana disponuje jiným ostrovem, tak aby zde byla al ...
\nČas načtení: 2021-11-09 10:21:26
Kateřina Cajthalmová: Na medicínu jsme šla z trucu, maminka jí krutě pohrdala
Původně měla být na přání maminky, architektkou, ale stala se lékařkou, začínala jako internistka a již několik let se specializuje na psychosomatické choroby. Známou se stala díky televizním pořadům Jste to, co jíte a DoktorKA. Coby autorka je podepsaná pod řadu odborných článků, je spoluautorkou odborných publikací a sama je autorkou knížky Abeceda moderního rodiče a letos vyšla knížka o ní samotné, knížka rozhovorů Zázraky jsou logické, v níž Kateřinu Cajthamlovou, vyzpovídala Lucie Šilhová. Pocházíte z umělecké rodiny, v níž bylo mnoho architektů ale též jeden chirurg. V jednom rozhovoru jste řekla, že jste se narodila v Praze v Dejvicích, ale vyrůstala na Žižkové, a dětství prožila především u prarodičů ve Vršovicích. Jaké bylo to vaše období dětských her? Co vás bavilo a jaká jste byla holčička? Celé dětství mne bavilo lítat s partou venku, lézt po stromech, jezdit na kole a dělat různé lumpárny. Naštěstí tehdy nebyly mobily, nikdo nás nesledoval na každém kroku, po silnicích jezdilo minimum aut, a tak jsem si v těch šedesátých letech užívala svobody i pouličních bitek, skákání „panáka“ a „gumy“, lezení po lešení a tak. S dědečkem jsme chodili na dlouhé procházky, diskutovali a pozorovali veverky, čolky, mravence, dudky, bezpočet motýlů, čmeláky občasné srnky a četné zajíce – tohle vše bylo v šedesátkách běžně k vidění na žižkovské periferii. Co vás přivedlo na myšlenku, stát se lékařkou? Byl to sen od dětství? Rozhodně ne. Chtěla jsem si vzít svou první lásku, mít deset dětí a jezdit s nimi na čundry. Studovat se mi nechtělo, na tom trvala maminka – nejdřív gymnázium a pak vysoká. Na architekturu mne směřovala od dětství. Kromě výletů po Praze i po republice, kde mne zkoušela z architektonických stylů, jsem od osmi let chodila na kreslení – kde jsem se učila malovat mezi daleko staršími studenty u akademického malíře Nedvěda, pak jsem na gymnáziu měla nepovinnou deskriptivu, ale také latinu – ta mne bavila o moc víc. Nu, a když jsem ve třeťáku na gymplu objevila genetiku a svět virů a opustila mne první láska, bylo rozhodnuto – půjdu natruc na medicínu, jíž zejména maminka krutě pohrdala. Chtěla jsem být v laboratoři a věnovat se vědě – lékařské virologii. Tenhle sen padl, když mne v prvním zaměstnání zařadili na internu. To byl ještě socialismus. Začínala jste jako internistka, později jste se soustředila více na duševní zdraví a specializujete se na psychosomatické choroby. Proč právě tento obor? Interna je obor, kde je hodně chronických stavů a ty jsou často ovlivněny psychickou pohodou pacienta. Psychosomatika nebyla za socialismu na medicíně vůbec přednášená, striktně se oddělovalo fyzické a duševní zdraví. Takže poté, co jsem si po mateřské otevřela v roce 1997 soukromou praxi v oboru vnitřní lékařství, začala jsem se nejprve poohlížet po nějaké metodě, která by mi dala víc nahlédnout do psychofyzického světa mých pacientů. Nejprve jsem zkusila vystudovat dálkově v Anglii tehdy módní homeopatii (kterou mimochodem hradily i některé zahraniční pojišťovny), ale pak jsem zatoužila po psychoterapeutickém výcviku. V letech 2004 až 2008 se mi tenhle sen splnil a od té doby jsem se „našla“. V letech 2006 až 2012 jste působila v televizním pořadu Jste to, co jíte a v letech 2015 až 2017 jste měla v televizi pořad DoktorKA. Stala jste se známou a také médii sledovanou. A v roce 2007 jste byla na 3. místě v soutěži TýTý jako Osobnost roku. Jak na ten čas s odstupem vzpomínáte? Byla to doba hodně krutá. Nerada se fotím, vidět se na obrazovce – a navíc v roli direktivní „doktorky u lednice“ – bylo pro mne utrpení. Naštěstí jsem si všechny stresy z tohoto kontextu mohla paralelně řešit na psychoterapeutickém výcviku, takže jsem nevyhořela – ale měla jsem k tomu tehdy jen krůček. Snažila jsem se přestat kouřit, ale tehdy se to ještě nepodařilo, měla jsem po rozvodu, na krku hypotéku a dvě dospívající děti, tak jsem prostě makala jak šroub a zoufale se snažila dokázat hubnoucím, že je třeba znát svůj zdravotní stav, jíst dostatečně a hýbat se – a také po zhubnutí zkontrolovat, zda „odešel“ převážně tuk nebo jen odvodnili, či dokonce ztratili aktivní hmotu. S kolegou Havlíčkem jsme se snažili zcela marně vytvořit protiváhu nesmyslným půstům, odkyselování a odvodňování prostřednictvím ketodiet. Po sedmi letech jsme to vzdali. Ale poznala jsem za tu dobu hodně báječných kameramanů, režisérů i vizážistů a upevnila si názor na to, že lidé robustní tělesné stavby jsou v Čechách, na Moravě i Slezsku často šikanovaní a diskriminovaní nejen v nejužším rodinném kruhu, ale často i ze strany zaměstnavatelů či zdravotníků. A pochopila jsem, proč od roku 1998 narůstají poruchy příjmu potravy na celém světě. Jste autorkou řady odborných článků, které publikujete v různých časopisech. Také spoluautorkou odborných publikací. Začalo to knížkou Čtěte pohádky, čtěte mezi řádky, kterou jste napsala v Jitkou Hinkovou. Jak k tomu došlo, že jste začala psát? Sama jsem nikdy nic psát nezačala. V době pořadu Jste to, co jíte se na mne obraceli žurnalisté z různých médií a ptali se na různé věci související s psychikou a zdravím hubnoucích. První knížka, jejíž autorkou je paní redaktorka Hinková, tedy vznikla z řady těchto článků vlastně skoro bez práce. Pak se na mne obrátil spolužák – docent Středa – s nabídkou napsat Nebezpečný svět kalorií z pohledu tří lékařů s ním a s endokrinologem Rajko Dolečkem. Moc mne to tehdy zaujalo a bavilo a knížka se povedla. Pak jsem začala přednášet na pražské VŠE a pro obor Management osobního rozvoje byla oslovena napsat pár kapitol o životním stylu a stravě a poslední bylo nakladatelství Vyšehrad, kde vyšla na jejich žádost nejprve má dosud jediná samostatná knížka Abeceda moderního rodiče a pak letos knížka rozhovorů s paní Lucií Šilhovou Zázraky jsou logické. Bavíme se tam o mém životě a názorech na řadu oblastí. Knížka Nebezpečný svět kalorií: z pohledu tří lékařů, je, jak jste jednou řekla, splnění vašeho snu, protože vznikla společně s profesorem Rajko Dolečkem, kterého velmi obdivujete, a vašim kolegou docentem Leošem Středou. A pak jste sama napsala knihu Abeceda moderního rodiče. A jak jste někde řekla, psát o výchově od A do Z vás bavilo. A pak přišel přesahový životopis Zázraky jsou logické. Jak se vám psala tato knížka, v níž jste popisovala svůj životní příběh? Pro mne jako introvertku bylo nesmírně obtížné ponořit se do minulosti a veřejně přetřásat různé reálie ze svého života. Ale Lucie Šilhová je nesmírně citlivá, vtipná a přátelská bytost, s níž jsem své meze překročila, a výsledek se prý povedl. První dvě kapitoly jsme ale psaly dvakrát – nejdřív jsem se držela „při zemi“, ale pak jsem začala Lucii důvěřovat a „vybalila“ i docela kontroverzní věci. Jsem jí vlastně vděčná, že ze mne trpělivě mámila skutečně autentické vyprávění. Díky tomu jsem si řadu věcí uzavřela, pojmenovala a odpustila – a velice se mi tím vlastně ulevilo. Coby známá osobnost jste se představila v sedmém ročníku televizní taneční soutěže StarDance… když hvězdy tančí, kde byl vašim tanečním partnerem Petr Čadek. Co vám tato soutěž dala? Bylo to další splnění mého snu – a to „na druhou“. Obdivovala jsem z dálky dvojici Marka Ebena a Terezky Kostkové a toužila jsem se s nimi „někdy jednou“ seznámit. Ale sama bych nikdy neudělala ten první krok. Takže, když mne v rámci promo další řady pořadu DoktorKA dramaturgyně Šárka Volemanová oslovila s tím, zda bych šla do StarDance, nadšeně jsem souhlasila. Miluji tanec už od mládí – a mít možnost se pod vedením geniálního tanečníka Petra Čadka konečně správně naučit řadu tanečních kroků do mých milovaných latinsko-amerických tanců – a po dobu půl roku jednou týdně se potkávat v družném duchu nejen s Terezkou Kostkovou a Markem Ebenem, ale také třeba s panem Markem Taclíkem, Maruškou Doležalovou či Leošem Marešem byl vyslovený zázrak! Navíc jsem díky osmnácti hodinám tance týdně a navýšení stravy na zhruba 15 tisíc kilojoulů zhubla a cítila se jako ve dvaceti. To, že jsme vypadli už ve čtvrtém kole, bylo vzhledem k intenzivnímu natáčení DoktorKy vlastně štěstí a dva roky jsme pak s partnerem chodili k Péťovi Čadkovi do tanečních. Paráda! Knížky k vašemu životu patří neustále. Co ráda čtěte? Jaký žánr máte nejraději? Od dětství jsem zbožňovala pohádky všeho druhu a knížky Karla Čapka, ale i romány Mika Waltariho, cestopisy Thora Heydahla nebo romány i verše Victora Huga. Po roce 1989 mne zaujaly horory Stephena Kinga či knížky Milana Kundery, bavila mne ale od dospívání i sci-fi Stanislava Lema a Raye Bradburyho a po revoluci jsem se zamilovala do zeměplošské série Terryho Pratchetta i do moudrých knížek Roberta Fulghuma – tohle obojí vysloveně sbírám a mám vše, co u nás vyšlo. Mám široký záběr, kam patří i detektivky Agathy Christie. Jen ženské romány mne nikdy nebraly. A co chvíle volna? Jak je ráda trávíte? Kromě četby ráda jezdím na kole a na kánoi, o tanci jsem už říkala, ale nepohrdnu ani ručními pracemi – nejvíc mne baví drhání (macramé) a paličkování. V mládí mne bavilo jezdit na motorce i judo a kempování pod širákem, ale toho jsem se už na stará kolena vzdala. Zato chodíme na výlety a výstavy, ráda hraju různé deskové hry s dětmi a karty s partnerem a moc mne baví poslouchat rozhlasové pořady. Nejraději stanice Plus, Vltavu a Dvojku – ale pořady si spíš poslechnu ze záznamu nebo z archivu, nejčastěji při nějaké domácí práci. Televize mne nebere a sociálním sítím se vysloveně vyhýbám. Kateřina Cajthalmová se narodila se 7. července 1962 v Praze. Vystudovaná lékařka (MUDr.), začínala jako internistka a od roku 1997 působí v soukromé lékařské praxi a věnuje se především psychosomatickým chorobám. Byla moderátorkou televizních pořadů Jste to, co jíte (2006–2012), DoktorKA (2015–2017)). V roce 2007 získala třetí místě v soutěži TýTý jako Osobnost roku. Je spolutorkou knih Čtěte pohádky, čtěte mezi řádky (2012) s Jitkou Hinkovou, Nebezpečný svět kalorií z pohledu tří lékařů (2013) s Rajko Dolečkem a Leošem Středou a Management osobního rozvoje (2015) s Evou Bedrnovou a Danielou Pauknerovou. Napsala knihu Abeceda moderního rodiče (2017) a vyšel její životopis Zázraky jsou logické (2021).
\nČas načtení: 2024-05-17 12:42:19
Ostatní aplikace • AR Drawing: Sketch Paint - bezplatná aplikace pro kreslení a malování
Popusťte uzdu svému vnitřnímu umělci pomocí AR Drawing: Sketch Paint – nejlepší mobilní aplikace pro kreslení a malování! Vstupte do světa neomezené kreativity s AR Drawing: Sketch Paint, inovativní mobilní aplikací navrženou tak, aby vám pomohla zvládnout umění kreslení a uvolnit váš umělecký potenciál. Ať už jste začátečník, který se snaží zdokonalit své dovednosti, nebo zkušený umělec, který chce prozkoumat nové obzory, tato aplikace nabízí jedinečný a pohlcující zážitek, který pozvedne vaši uměleckou cestu.Funkce aplikace AR Drawing: Sketch Paint app:- Aplikace neobsahuje reklamy- Knihovna různých šablon- Široká škála stylů kreslení- Černobílé a barevné skici- Skvělé kresby- Vysoce kvalitní skici- Kreslení AR: Sketch Paint je zcela bezplatná aplikace- Změňte průhlednost, otočte nebo přibližte obrázek pro nejlepší kresbu- Snadné učení kreslení skic pomocí našeho tutoriálu- Kresli a sleduj pomocí technologie kreslení AR pomocí fotoaparátu- Zlepšete své dovednosti kreslení a načrtněte to jako profík! Google Play: https://play.google.com/store/apps/deta ... paint.toolHuawei AppGallery: https://appgallery.huawei.com/app/C110559311
Čas načtení: 2019-09-07 10:54:06
Výtvarnice musely v průběhu 19. věku čelit nejen svojí tradičně slabší sociální pozici, ale i nemožnosti studovat na akademiích. První významnější umělkyně začátku století jsou tak diletantky aristokratického původu. Později se na poli výtvarné tvorby výrazně uplatňují ženy, které pocházejí z uměleckého prostředí – dcery svých otců. Kolem poloviny století vzrůstají počty malířek především díky novým možnostem edukace v této oblasti, jakými jsou výuka kreslení na soukromých ústavech pro dívky. Avšak odepření akademického vzdělání dívkám vedlo po celé 19. století k odlivu umělkyň do zahraničí, kde mohly svobodně studovat a později i nalézt uplatnění. Ženy se v 19. století také tradičně setkávaly s požadavkem na tvorbu „specifického ženského umění“, které by se nějakým způsobem odlišovalo od toho „mužského“. Později postupně docházelo k pozvolnému „povýšení“ tradičních rukodělných ženských prací (tzv. výšivka či malba na porcelán) k zařazení do sektoru výtvarného umění – tzv. užitého umění. Dnes se například textilní výtvarnictví běžně vyučuje na Vysoké škole uměleckoprůmyslové a jeho význam není zpochybňován. Až roku 1904 proběhla anketa týkající se ženského uměleckého studia na pražské akademii, která se setkala s rozporuplnými reakcemi. K tehdejším velkým odpůrcům studia žen patřily přední umělecké osobnosti, jako byli Vojtěch Hynais či Hanuš Schwaiger. Josef Václav Myslbek připouštěl osoby „něžného pohlaví“ pouze jako hospitantky, ne tedy v řádném studiu. Jedním z argumentů bylo tvrzení, že ženy možnosti studia na akademii „zneužijí“ a místo toho, aby se věnovaly malbě květin či ornamentů, „tedy tématům jim vlastním“, budou zkoušet kresbu historických námětů či dokonce aktů, což podle dobových norem nepříslušelo jejich naturelu. Dvojí morální standard byl tedy i na počátku 20. století stále v kurzu a ženy se otevření pražské akademie výtvarných umění dočkaly až s příchodem první republiky, kdy nastala skutečná rovnost pohlaví a získaly i volební právo. Možnosti uměleckého vzdělávání dívek v průběhu 19. století nebyly velké. Kolem poloviny století vzrůstají počty malířek především díky výuce kreslení na soukromých vzdělávacích ústavech pro dívky. Jedním z příkladů je výuka kreslení v Budči, škole založené Karlem Slavojem Amerlingem, kde ji ve 40. letech vedl tehdy v Praze pobývající slovenský malíř Josef Božetěch Klemens. Kreslení bylo později vyučováno i na Průmyslové dívčí škole, o jejíž založení se přičinila Marie Riegrová Palacká, dále na Městské dívčí škole či roku 1871 založené Obchodní a průmyslové škole dívčí, jež byla součástí Ženského výrobního spolku s čelními představitelkami – Karolínou Světlou a Žofií Podlipskou. Svoji vlastní školu kreslení pro dívky měla i Amálie Mánesová, sestra Quida a Josefa Mánesa a dcera Antonína Mánesa, který ji přesvědčil, aby se nevěnovala figurální tvorbě tak, jak ona sama si přála, ale aby svůj štětec zasvětila malbě krajinných scenérií. Amálie Mánesová se svými bratry nejen tvořila, ale také se o ně starala a rezignovala na svůj osobní život. Odmítla nabídku k sňatku se sochařem Václavem Levým, u kterého se domnívala, že chce beztak jen těžit z jejího rodového jména a raději zůstala svobodná a bezdětná. Velké osobnosti malířské tvorby lze mezi ženami hledat v generaci narozené po druhé polovině 19. století. Jsou jimi nepochybně Zdenka Braunerová, malířka a designérka Marie Luisa Kirschner, v Itálii žijící Antonie Brandejsová, jejíž díla se dnes na aukcích běžně prodávají za šesticiferné částky, či Helena Emingerová nebo Hermína Laukotová. Mnohé výtvarnice se nikdy neprovdaly, což byl i případ předčasně zemřelé Pepy Mařákové, dcery vynikajícího krajináře Julia Mařáka. Josefína Mařáková rozvíjela svůj talent především na poli figurální tvorby. Známý je její dvojportrét, na kterém zobrazuje sebe s paletou v ruce, obracející se pohledem na svého otce u malířského stojanu. I přesto, že mezi její mecenáše patřil například Josef Hlávka, stojí její dílo ve stínu jejího slavného a váženého otce, profesora pražské akademie, který ji v její tvorbě podporoval a byl jejím prvním učitelem. Avšak krátký život, který jí byl dán, a doba, v níž se narodila, neumožnila vetší rozvinutí jejího talentu a nenalezla tak širší ocenění u laické i odborné veřejnosti. {loadmodule mod_tags_similar,Související} V osobním životě byla snad šťastnější Anna Boudová Suchardová, česká malířka květin, keramička a textilní výtvarnice, jež byla dcerou sochaře Antonína Suchardy a sestrou sochařů Stanislava a Vojtěcha Suchardy. Vdala se za výtvarníka a profesora kreslení na kladenském gymnasiu Aloise Boudu a byla matkou známého ilustrátora Cyrila Boudy. Podobně na tom byla Berta Libscherová Havlíčková, provdaná za právníka Františka Liebschera, která se věnovala zejména pedagogické činnosti. Stojaté vody pražského rybníčku rozvířila ke konci 19. století výstava berlínské dekadentní malířky Anny Costenoblové s názvem Tragédie ženy, jež představovala osobitým způsobem touhy i erotické představy něžného pohlaví a značně tak zamávala s tradičním vnímáním „ženského světa“. Exhibice zaznamenala rozporuplné reakce, a to i u žen kritiček. Zatímco spisovatelka Teréza Nováková na stránkách Ženského listu projevila značné pochopení pro tvorbu této autorky, Renáta Tyršová spatřovala ve výstavě úpadek kultury. Skutečně první výstava českých žen výtvarnic se poté konala až roku 1911 v Turnově, kde byly zastoupeny jak žijící, tak zesnulé tvůrkyně, mezi nimi nechyběla ani výše zmíněná Amálie Mánesová či Zdenka Braunerová. Uměnímilovní čtenáři se mohou o tematice žen v umění dozvědět více na přednášce Výtvarné umělkyně 19. století v českých zemích v Náprstkově muzeu 26. září v 18 hod. Přednáška se koná jako doprovodný program k výstavě Vlastním hlasem, která se zaměřuje na představení emancipace žen ve společnosti.
Čas načtení: 2024-02-17 14:00:44
Jak v iMessage na iPhonu ručně kreslit
Jak v iMessage kreslit ručně? Pokud službu iMessage využíváte především k běžné psané konverzaci, možná vás možnost ručního kreslení nezajímá. Možnost ručního kreslení je součástí Digital Touch – funkce, kterou společnost Apple začlenila do svého operačního systému iOS již přede lety. Jak používat ruční kreslení v rámci Digital Touch na iPhonech s operačním systémem iOS 17? Aplikace iMessage od společnosti Apple nabízí kromě jiného funkci s n ázvem Digital Touch, která je […]
Čas načtení: 2024-05-10 12:05:00
Vancouver (Washington) 10. května 2024 (PROTEXT/PRNewswire) - Ultra tenký a lehký OLED Pen Display je výjimečně přenosný, nabízí zářivé barvy, vysokou úroveň kontrastu a precizní, přirozený výkon pera.Společnost Xencelabs, globální poskytovatel nástrojů pro digitální kreslení a nová volba pro kreativní profesionály, představuje Xencelabs Pen Display 16 – nové řešení pro kreslení perem na obrazovce určené pro profesionální tvůrce kreativního obsahu, pedagogy a studenty.Tvořte kdykoli, kdekoli a jakkoli chceteK hlavním charakteristikám zařízení Xencelabs Pen Display 16 patří flexibilita – a široká škála způsobů, kterými jej lze používat, svědčí o filozofii, s jakou Xencelabs přistupuje k designu svých produktů. Displej s tloušťkou pouhých 0,47 palce (12 mm) a velmi nízkou hmotností 2,67 kg vás doprovodí kamkoli, kam vás kreativita zavede – do oblíbené kavárny, na prezentaci pro klienta nebo z učebny domů. Xencelabs Pen Display 16 lze připojit k jakémukoli kompatibilnímu počítači PC, Mac nebo notebooku s operačním systémem Linux prostřednictvím jediného kabelu USB-C na USB-C. Pro ty, kteří se potřebují připojit přes HDMI nebo Display Port, je součástí balení 10bitový rozbočovač. Přiložený lehký a snadno přenosný stojan Xencelabs Mobile Easel umožňuje dva úhly kreslení.Působivá kvalita obrazu díky OLED displejiKreslicí displej OLED s rozlišením 4K je odpovědí na volání kreativních uživatelů po zařízení, které by dopřálo jejich kresbám a malbám živější, realističtější barvy. Díky OLED displeji se také nemusíte obávat vizuálních artefaktů, jako je prosvítání podsvícení a přetékání pixelů. Umělce dále potěší i jeho schopnost vytvořit realistické barvy na skutečně černém pozadí.Super-AG leptaný skleněný povrch displeje navíc slibuje hladký, přirozený dojem pera na papíře prakticky bez odlesků. Grafický displej podporuje až 1,07 miliardy barev a je vybaven pěti továrně zkalibrovanými barevnými prostory: Adobe® RGB (98%), P3-DCS (98%), sRGB (99%), Rec 2020 a Rec 709. Hliníkový zadní kryt displeje pak zajistí rychlý odvod tepla bez rušivého hluku ventilátoru.Plynulý, přesný a citlivý chod peraXencelabs Pen Display 16 se dodává se dvěma pery citlivými na tlak, která naplní ergonomické i stylové potřeby každého umělce. Třítlačítkové pero má širší tělo se třemi nastavitelnými tlačítky pro zkratky aplikací, zatímco dvoutlačítkové pero Thin Pen je určeno pro ty, kteří hledají pocit a efekty skutečné tužky či tenkého štětce. Obě pera jsou vybavena gumou citlivou na tlak.Quick Keys – až 40 zkratek pro každou aplikaciMimořádně uživatelsky přívětivý dálkový ovladač Quick Keys je vybaven osmi nastavitelnými klávesami s displejem OLED a barevně kódovaným otočným kolečkem, což umožňuje nastavení zkratek pro více softwarových aplikací. Na jedno nabití funguje až 53 hodin.Ceny a dostupnostXencelabs Pen Display 16 Bundle (doporučená maloobchodní cena v USA 1 249 USD, DMOC v EU 1389 EUR, DMOC v UK 1199 GBP) a Xencelabs Pen Display 16 Essentials (DMOC v USA 999 USD, DMOC v EU 1129 EUR, DMOC v UK 969 GBP) by měly být k dispozici na portálech Xencelabs eStore a Amazon v průběhu května, respektive na konci června. Ceny pro další regiony a informace o lokálních prodejcích na celém světě najdete na www.xencelabs.com.O společnosti XencelabsSpolečnost Xencelabs, založená v roce 2019, je globálním dodavatelem špičkových digitálních kreslicích nástrojů, které pomáhají kreativním pracovníkům rozvíjet tvůrčí schopnosti a zvyšovat produktivitu. Další informace o společnosti Xencelabs najdete na www.xencelabs.com.Foto - https://mma.prnewswire.com/media/2407308/Xencelabs_Pen_Display_16.jpg KONTAKT: douglas.little@xencelabs.com
Čas načtení: 2024-07-25 16:56:52
Jak vybrat dětem venkovní hračky či hračky do vody, aby je skutečně bavily?
Jak vybrat dětem venkovní hračky či hračky do vody, aby je skutečně bavily? redakce Čt, 07/25/2024 - 16:56 Zábava Klíčová slova: venkovní hračky vodní hračky hračky na zahradu hračky do bazénu kreslení Hodnocení Zvolte hodnoceníGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Venkovní hračky pro kluky i holky V první řadě je potřeba nakupovat venkovní hračky tam, kde víme, že jsou kvalitní. Jen tak se nám nestane, že hned při prvním, druhém použití, se hračka pokazí. Jestliže máme kvalitního prodejce hraček, nastává další zásadní krok. Vybrat správné venkovní hračky, a to s ohledem na to, zda chceme zabavit kluka, nebo holku. Přihlédnout bychom dále měli k věku dětí. Jiné hračky budou bavit maličké děti, které se teprve naučily chodit a vše je pro ně nové, jiné budou bavit pětileté divochy nebo holčičky školou povinné, docházející na první stupeň základní školy. Dalším ukazatelem by pro nás mělo být to, co dané dítko rádo dělá. Jsou děti, které baví pohyb a poskakují, běhají, dovádí kdekoli se nachází, nebo děti, které spíše hledají aktivity, u nichž mohou sedět, přemýšlet, tvořit apod. I v případě sportů je důležité popřemýšlet, který sport dítku jde a baví ho, a tomu uzpůsobit výběr venkovních hraček. Venkovní hračky, které baví Lze velmi dobře najít venkovní hračky, které jsou evergreenem, děti baví odnepaměti a bavit je jistě budou i nadále. Klasickým příkladem jsou např. houpačka a skluzavka. Ať už je děti najdou na veřejném hřišti, u kamarádů na zahradě nebo u babičky na dvorku, všude slaví úspěch. Nejsou přitom nikterak drahé, a přitom děti zabaví na dlouhý čas. Malé děti je potřeba na skluzavce jistit, houpačku je důležité vybrat s ohledem na věk ratolesti. Existují houpačky pro miminka a batolata, další kategorií jsou houpačky pro děti od tří let věku, které už mohou být tvořeny jen jednoduchou deskou bez opěrky nebo „ohrádky“ kolem dítka celého. Děti baví i kreslení, proto jsou v létě tak oblíbené křídy. Pokreslit můžete společně jak chodníky u domu, dvorek, nebo podlahu terasy, tak betonovou zídku, oblé kameny na skalce i cokoli jiné. Křídy stačí omýt vodou a vše je v původním vzhledu. Nestárnoucí jsou i hračky zaměřené na sport. Pro všechny věkové kategorie se hodí míče a balónky. Jak děti rostou, můžete jim věnovat např. sadu na rychlý badminton, nebo míček na gumě. Přesnost a mušku mohou děti trénovat díky házení obručemi, kdy do země zapíchnou několik kolíků a na ty pak hází obruče. Venkovní hračky nejen do bazénu Někdo má k dispozici bazén, někdo ne. Vždy můžete ale použít vodní pistole, které budou děti zásobovat vodou z bazénu, nebo třeba z kbelíku, který jim napustíte. V parných dnech jde o vyhledávané vodní hračky. Do bazénu pak můžete koupit např. nafukovací matraci, nafukovacího krokodýla, nebo třeba vodní houpací síť či rovnou nafukovací hru Intex, jejíž součástí je nižší bazének se spoustou aktivit. Když dětem ukážete, jak si s venkovními nebo vodními hračkami hrát, půjde jim to lépe. Nezapomeňte ani na skleněné kuličky, švihadlo, skákací gumu nebo třeba létajícího draka. Vše jsou to cenově dostupné hračky, které přitom malé děti náramně baví. Vždy se ale s ohledem na bezpečnost řiďte věkem dětí. Např. skleněné kuličky maličkým dětem do rukou rozhodně nepatří. Přidat komentář foto pixabay.com text redakce Také často slýcháte, že je v létě snadné zabavit děti, protože je venku hezky a teplo? To ano, ale jak ty děti zabavit, aby je daná činnost alespoň chvíli bavila, pohrály se i společně a nehrozilo jim žádné velké nebezpečí? Pojďme se na výběr hraček do vody i na zahradu či hřiště podívat.
Čas načtení: 2021-05-28 13:36:10
Michaela Burdová: Psaní mi stále vytváří místa, kde mohu prožívat neuvěřitelné věci
Od dětství ráda kreslila a zbožňovala jednorožce. Bylo jí šestnáct let, když začala psát knihu Strážci dobra, která je prvním dílem z poutavé fantasy série Poselství jednorožců a série byla přeložena do několika jazyků. Obrovský úspěch u fanoušků měla také fantasy série Křišťály moci. A kniha Dcera hvězd je jednou z nejprodávanějších knih a Michaela Burdová, pro kterou je psaní prací a zároveň i koníčkem, právě pracuje na jejím pokračování. Kromě psaní se věnuje také malování, právě probíhá výstava jejich obrazů v Kavárně kočičí v Praze. Vyrůstala jste nedaleko Příbrami v Sestrouni a od dětství vás bavilo kreslení a malování. Jak jste prožívala svá dětská léta? Čím jste chtěla být? Na dětství vzpomínám moc ráda, bylo naprosto úžasné. Hodně jsem si hrála venku, běhala po lesích, trávila čas se svými pejsky a jako jediná holka mezi klukama jsem si užila dost legrace. Hodně jsme si také hráli s bráchou. Už odmala jsem milovala zvířata a chtěla být veterinářkou, ale pak jsem zjistila, že nesnesu pohled na krev. Dlouho jsem toužila být mořskou zooložkou a bavilo by mě to i dnes. Někde jste přiznala, že vás do patnácti let literatura ani knihy nezajímaly. Pak jste zhlédla film Pán prstenů a vše se změnilo. Zamilovala jste se do světa fantazie. Čím vás tento svět tak okouzlil? Asi úplně vším, všechno bylo tak nádherné a kouzelné, ale především ta příroda… a elfové. Chtěla jsem tvořit podobné světy, nořit se do nich a prožívat podobná dobrodružství se svými vlastními hrdiny. Coby studentka Střední ekonomické školy jste v 16 letech začala „spřádat“ vlastní fantasy příběh a tak vznikl první díl ze série Poselství jednorožců, nazvaný Strážci dobra, který vyšel v roce 2008 spolu s druhým dílem Zrádné hory. O rok později vyšlo pokračování Záchrana Lilandgarie a celá trilogie vám v roce 2009 vynesla nominaci na Zlatou knihu. Co vás přivedlo k napsání této poutavé fantasy série? Nápad jsem měla v hlavě už v dětství. Ráda jsem kreslila a tvořila spoustu komiksů a zbožňovala jsem jednorožce. Pamatuji si, že jsem zkoušela komiks právě s jednorožci a pak jsem si řekla, že zkusím napsat příběh. V hlavě se mi všechno rojilo úplně samo, bylo to úžasné. Série Poselství jednorožců byla přeložena do několika cizích jazyků. A další série Křišťály moci měla obrovský úspěch u fanoušků. Kniha Dcera hvězd je jednou z nejprodávanějších knih. Pracujete na něčem novém? Ano, mám napsanou novou temnou fantasy, zatím ji ještě doupravuji a doufám, že by mohla příští rok z jara vyjít. Pracovní název je Spojení duší – Znamení draka. Na mém webu si můžete prohlédnout první ilustrace a také ukázky a spoustu novinek se objevuje i na mé facebookové stránce. Také mám rozepsaný druhý díl Dcery hvězd. Čím je pro vás psaní? Prací, terapii, koníčkem, nebo vším dohromady? Určitě prací i koníčkem. Dříve to byl hlavně únik před realitou, střední škola a celkově dospívání pro mě bylo hodně těžkým obdobím. Dnes jsem šťastná a utíkat už nepotřebuji, ale psaní mi stále vytváří místa, kde mohu prožívat neuvěřitelné věci. Kde nacházíte inspirace pro své příběhy? Tak různě, někdy při procházce přírodou, někdy mě inspiruje postava ve filmu nebo nějaká věta v knize, kterou zrovna čtu. Obálky vašich knih ilustruje Petr Vyoral, ale od Syna pekel se na svých knížkách posílíte i svými ilustracemi. Co vás přivedlo k ilustracím a co malování obrazů? Ilustrovat si vlastní knihy jsem chtěla dávno, ale bála jsem se to zkusit, a navíc kniha pak vycházela i finančně nákladněji. Pár obrázků se ale objevit mohlo, a tak jsem do toho šla. Malování obrazů je moje druhá velká vášeň, hodně maluji na přání domácí mazlíčky. Momentálně probíhá výstava mých obrazů v Kavárně kočičí v Praze, kam se můžete zajít podívat. Jaká jste čtenářka dnes? Někde jste přiznala, že vašim oblíbeným autorem a velkým vzorem je J. R. R. Tolkien… To opravdu je. Dnes ale čtu převážně thrillery, hlavně o psychopatech, sériových vrazích a tak podobně… Asi potřebuji od fantasy pauzu… Jak ráda trávíte chvíle volna? Je o vás známé, že jsem velká milovnice pejsků a žijete na statku obklopena různou zvěřinou… Ano, žijeme s manželem na zrekonstruovaném statku, manžel se zabývá líhňařskou činností, takže kolem sebe máme spoustu drůbeže… S pejsky ráda chodím na procházky, miluju práci na zahradě, která mi zabírá většinu času, rádi cestujeme a výletujeme, trávíme čas s rodinou, chodíme do kina a já už se nemůžu dočkat, až vyrazím na nákupy nových hadříků. Michaela Burdová se narodila se 8. září 1989 v Příbrami. Vystudovala Střední ekonomickou školu v Sedlčanech. Vystupuje také pod pseudonymem Nelien. Kromě psaní se věnuje také kreslení a malování. Píše fantasy literaturu pro děti a mládež. Napsala sérii knih Poselství jednorožců (Strážci dobra, Zrádné hory, Záchrana Lilandgarie, Snížkova dobrodružství), Křišťály moci (Zrada temného elfa, Hněv Pána ohně, Věž zkázy, Minotaurus, Terienina minulost), Syn pekel (Vlčí krev, V moci démonů), Volání sirény (Prokletí, Pomsta), a samostatné knihy Dcera hvězd, 4 kroky jak napsat knihu, Spojení duší – Znamení draka. Získala 3. místo v ceně dětí ankety SUK za rok 2009 za knihu Záchrana Lilandgarie, nominaci na Zlatou knihu 2009 za trilogii Poselství jednorožců a nominaci na Zlatou knihu 2009 v kategorie Autoři. Je vdaná a s manželem žije na statku. Více informací najdete ZDE. {loadmodule mod_tags_similar,Související}
Čas načtení: 2021-03-02 17:32:14
Martina Formanová: Domov mám v Americe i Čechách
V dětském věku zkusila kreslení a zpěv, účinkovala v dětském souboru brněnského Divadla Na provázku. Na gymnáziu začala publikovat v novinách. Chtěla jít na žurnalistiku, ale nevyšlo to, a tak nakonec vystudovala Martina Formanová scenáristiku a dramaturgii na FAMU. Vystřídala několik zaměstnání, a nakonec se našla v psaní, její nová kniha Nalakuj to narůžovo by měla vyjít letos v květnu. Pocházíte z Brna, kde jste vyrůstala se starší sestrou Simonou a vystudovala gymnázium. Jak jste prožívala svá dětská léta? Dnes na ně vzpomínám hezky, s dojetím. Moje dětství bylo velmi fyzické – mám pocit, že jsme pořád někam šplhaly a lezly – na stromy, zídky nebo přes ploty; jizvy na mých kolenou by mohly vyprávět! Taky jsme se musely umět zabavit samy. Žádný Netflix, YouTube… V 18:40 byl v televizi Večerníček a v neděli dopoledne Studio Kamarád, jinak nic. Samozřejmě, Československo 70. let bylo obecně velmi šedivé, ale člověk si minulost zpětně vymaluje pestřejšími barvami. Čím jste chtěla být? Moje budoucí povolání zcela ovlivnil fakt, že tehdy chodili skoro všichni do práce na šestou nebo na sedmou hodinu ranní. Ta představa mě totálně děsila, až jsem si někdy ve dvanácti všimla, že různí umělci pracují později nebo podle vlastního denního režimu. Od té doby jsem zkusila kreslení, zpěv, účinkování v dětském souboru Divadla Na provázku, až jsem zakotvila u psaní. Ještě na gymnáziu jsem začala publikovat článečky v brněnských novinách a bylo rozhodnuto. Po gymnáziu jste nastoupila na pražskou FAMU, kde jste studovala scenáristiku a dramaturgii a pracovala jako modelka. Jak vás tato prostředí ovlivnila při psaní, které z nich bylo nejzajímavější? Právě, že nejzajímavější byla ta pestrost! A ono to nenavazovalo takhle přímo, jednoduše. Původně jsem se hlásila na žurnalistiku, kam mě dvakrát nevzali, takže jsem chvíli pracovala v redakci tehdejšího Svobodného slova a pak nějakou náhodou začala předvádět a fotit módu. Profesionálně se však modelingu věnovala spíš sestra. Já následně dostala nabídku účinkovat v doprovodné skupině Jiřího Korna, což bylo velmi zábavné období, ale bohužel vůbec nešlo dohromady se studiem FAMU – po roce a půl mě ze školy vyhodili. Naštěstí jsem se během roku vzpamatovala, vrátila se a studia dokončila. Od roku 1994 žijete v USA, kde jste vystřídala několik zaměstnání… Zase tolik jich nebylo, zato se nemohly víc lišit od těch zpátky doma. Přijela jsem do Ameriky za sestrou, naučit se anglicky – na začátku léta a do podzimu jsem byla bez peněz. Začala jsem tedy hlídat děti, pracovat v delikatesách, a skončila u uklízení, které mě bavilo a poskytovalo velkou časovou svobodu. Taky jsem v té době psala svou diplomovou práci. Na filmu Lid versus Lary Flynt jste pracovala jako asistentka režiséra Miloše Formana, kterého jste poznala už ze studií na FAMU. Spolupracovali jste ještě na něčem spolu? Kdysi jsem pro něj čítávala scénáře, jinak ne. A mimochodem, v době natáčení jeho dalšího filmu Muž na měsíci jsem už byla těhotná, takže jsem měla poněkud jiné starosti. V roce 2002 jste debutovala jako spisovatelka autobiografickou knížkou Skladatelka voňavého prádla a od té doby v Čechách knížka vyšla už čtyřikrát. Co vás přivedlo k psaní? Původně jsem si jen chtěla zaznamenat vzpomínky na minulost, a ony se mi poskládaly do příběhu. Taky mě hodně povzbudil Miloš. A posléze rovněž úspěch knížky, přiznávám. Přišly další tituly – Trojdílné plavky, Ten sen, Nevěra po americku, Snědla dětem sladkosti, Povídky na tělo. Kde nacházíte inspiraci? A pracujete na další knížce? Zatím přišla chuť na další knížku vždy jaksi sama, nikdy jsem se do psaní nenutila. Třeba po Milošově odchodu to nešlo vůbec, a najednou loni v létě jsem cítila potřebu reflektovat tuto dobu, a náš společný život vůbec, a vznikla nová knížka Nalakuj to narůžovo. Vyjít by měla v květnu. Zpracovala jste také životní příběh světově proslulé modelky českého původu Pavlíny Pořízkové pod názvem Případ Pavlína. Jak se vám knížka psala a jaká je Pavlína ve skutečnosti? S Pavlínou jsme se spřátelily na základě toho, že se mi líbila knížka Léto modelky, kterou napsala. Měly jsme hodně společného – obě Češky v New Yorku, autorky, obě jsme měly starší manžele a dva syny podobného věku. Fascinovalo mě, když mi začala vyprávět střípky ze svého života, ale sama neznala mnoho souvislostí ani podrobnosti. Konečně jsem se osmělila a zeptala jsem se, zda by jí vadilo, kdybych osud její rodiny sepsala. Postupně jsem pak kontaktovala další členy rodiny a v Praze si pak prostudovala rozsáhlou dokumentaci v archivech Státní bezpečnosti. Pavlínino dětství a dospívání bylo velmi turbulentní a jistě ji hodně poznamenalo. Dnes je z ní zajímavá, inteligentní žena, a kamarádky jsme naštěstí doteď. Jaké máte ráda knížky vy? Máte oblíbené autory nebo žánr či literární postavu? Většinou mám rozečtených několik knížek najednou, některé v češtině, jiné v angličtině. Teď zrovna dočítám knížku Adély Elbel Doba temna. Jedná se o žánr, který znám od komiček, jako jsou Chelsea Handler, Ellen Degeneres nebo Tina Fey, a já ho ostatně použila v Snědla dětem sladkosti. V Čechách se někteří tváří, že ten styl není dost literární, ale k němu prostě patří hovorový jazyk a řekněme familiární tón. – No nic, omlouvám se, trochu jsem si přihřála vlastní polívečku. Kromě české literatury je mi nejbližší právě anglofonní, vřele bych doporučila třeba Normální lidi od Sally Rooney. Napsala jste také dva TV scénáře a udělala si kurz stand-up komičky. Co vás k tomu vedlo? Scenáristiku jsem vystudovala, a kromě těch televizních scénářů jsem napsala i dva filmové, které se snad dočkají realizace. Se stand-upem jsem začala, protože je to formát, který mám ráda i coby divačka, a chtěla jsem si tuto formu humoru vyzkoušet. Řadu let žijete v USA a do Čech se pravidelně vracíte. Co pro vás znamená domov? Kde je ten váš? Abych byla upřímná, pocitově na obou místech. Martina Formanová se narodila se 9. ledna 1966 v Brně jako Martina Zbořilová. Vystudovala scenáristiku na FAMU v Praze. Napsala knihy Skladatelka voňavého prádla, Trojdílné plavky, Ten sen, Nevěra po americku, Snědla dětem sladkosti, Případ Pavlína, Povídky na tělo a televizní scénáře Mokré tričko a Situace v kuchyni. Jejím manželem byl oscarový režisér Miloš Forman (1932–2018), s nímž má syny: dvojčata Andrewa a Jamese. Žije na usedlosti v Connecticutu a v New Yorku. {loadmodule mod_tags_similar,Související}
Čas načtení: 2019-12-12 16:07:27
Rik Lina, jeden z „našich“ nizozemských surrealistů
Když Lubomír Kerndl, malíř, sochař, básník a polygraf, otevřel na jaře 2006 v pronajatém bývalém Mohelském mlýně na Třebíčsku surrealistickou galerii Čertův ocas, byl to faktický triumf moravské skupiny Stir up. Po jedenácti letech existence získala výstavní interiéry, o nichž do té doby mohla jen snít. Zahraniční surrealisté vítanými hosty Otevírací výstava spolu se Stir up premiérově představila tvorbu dvanácti západoevropských, středoamerických a jihoamerických surrealistů z Belgie, Francie, Nizozemska, Rakouska, Velké Británie, Portugalska, Kostariky a Chile. Do mlýna v romantickém údolí řeky Jihlavy je pozval historik umění, surrealistický básník a kolážista Arnošt Budík, brněnský rodák působící od konce 70. let v Bruselu. Mezi novými tvářemi na moravské výstavní scéně byl tehdy nizozemský malíř Rik Lina. On a někteří další cizí surrealisté za sebou po první výstavě nezavřeli dveře docela. A pozvání na další výstavy v Čertově ocase přijali i jiní. Jejich kontakty s galerií Čertův ocas a se skupinou Stir up trvají už čtrnáctý rok. Největší měrou v elektronické podobě, v odkazech na výstavy, autorských komentářích k nim, sdílením obsahů kulturních magazínů. Ty letos věnovaly širokou pozornost 100. výročí vzniku surrealismu v Paříži. Hosté z ciziny byli svými díly přítomni na výstavách Stir up uspořádaných v péči moravských pořadatelů a opačně, naši surrealisté jsou pravidelně zváni na přehlídky do ciziny, nejčastěji do Chile, Kostariky nebo Portugalska. Pozornost jim věnovaly webové kulturní magazíny Agulha Revista de Cultura (Brazílie, editor Floriano Martins), Revista Matérika (Kostarika, editor Alfonso Peňa) a Revista Triplov (Portugalsko). Ponořen do přírody Rik Lina (* 1942) je absolventem mezinárodní univerzity aplikovaných věd o výtvarném umění a designu v Amsterodamu (Gerrit Rietveld Academii), jedním z nejosobitějších a nejpřitažlivějších současných západoevropských surrealistů. Žil a pracoval na různých místech světa. Nejraději v divoké přírodě. S ideou Odilona Redona Ponořte se do přírody. Svůj život a umění věnuje poznávání pouště, hor, tropických deštných pralesů a korálových útesů. Vytvořil kresby, malby a grafické listy s tematikou poezie života ve volných vodách moře. Uskutečnil řadu individuálních výstav a zúčastnil se četných mezinárodních přehlídek. Koncem 60. let se připojil k hnutí Phases, vedenému Edouardem Jaguerem. V roce 1972 byl zastoupen na peruánské výstavě k poctě Césara Mora. Do té doby je datován počátek jeho přátelství s Cruzeirem Seixasem a Mariem Cesarinym de Vasconcelos, předními představiteli portugalského surrealismu. V průběhu posledních deseti let se Lina uvedl svými básněmi v surrealistických časopisech Debout sur L'Oeuf, Phala a v dalších titulech. Od druhé poloviny prvního desetiletí nového věku žije a pracuje střídavě ve Figueira da Foz na portugalském atlantickém pobřeží a v nizozemském Amsterodamu. Nejdříve poslal na Moravu Hybridy Tvorbu Rika Liny přiblížím, byť jen kuse, ve více pohledech. Především z roku 2018 a z letoška. Ale také reprodukcí dekalku s koláží pojmenovaného Hybridy, jež byla první Linovou prací uvedenou u nás, v Galerii Čertův ocas zjara 2006. A ze starší tvorby neměl by být přehlédnut ani monumentální obraz vzniklý před rovným desetiletím. Má titul Oranžový věštec Z (kombinovaná technika na plátně, 195 x 405 cm). Soudím, že je to dílo důležité ve smyslu autorem podané informace, kde zmiňuje jedno ze svých myšlenkových a formových východisek, zrcadlené pak v četných dalších obrazech, jejichž surrealistická skladba je nesena spojnicí automatických kreslířských a malířských prvků s racionálními jednotlivostmi. To je de facto úhrnným signifikantním znakem Linovy tvorby v široce založeném souboru s titulem Vnitřní krajiny, v tematice mořských květin i jiných námětů. Lina o Oranžovém věštci Z napsal na svůj web: Tento obraz jsem komponoval střídavým použitím racionálních a automaticky vedených prostorových vnuknutí. V malířském postupu tohoto druhu leží mé zřetelné spojení s tvorbou Roberta Matty. Mám týž cíl, jaký měl on, objevovat v malbě nové světy. (Poznámka: Roberto Matta, 11. 11. 1911 Santiago de Chile, Chile – 23. 11. 2002 Civitavecchia, Itálie, byl chilský surrealistický malíř se světovým věhlasem). Automatické malování Rika Liny a Jana Giliama V amsterodamské galerii CAPA, orientované na automatickou malbu, vznikalo ve třech odpoledních hodinách v sobotu 7. dubna 2018 společné dílo Ríka Liny a Jana Giliama. Váže se k němu Linův text s autorským titulkem Automatická malba aneb Třetí malíř: Není zcela jasné, kdo vytvořil tento obraz. Rukopisy připomínají určité tvůrce, ale jsou tam i jiné, náhle objevené rukopisy, které určují výsledný obraz. Tato charakteristika kolektivního automatismu, v němž pravidelnost osobních a všeobecných přístupů s převládajícím dobrým vkusem, má i prvky vytvořené jakoby nohama. Tak vznikají kuriózní, někdy chaotické, většinou překvapivé obrazy. Nový typ estetiky pochází z podvědomí. Spolu s kombinovanými impulsy tvůrci sklouzávají, jako by to byly zprávy kolektivního podvědomí. Kromě těchto zřetelně nezakoušených vzpomínek jsou to ohlasy zkušenosti z potápění v moři, protože to nás, Jana Giliama a mne, spojuje osobně a přivádí ke společné práci. Pocit hlubokého moře, tento cizí svět, se nám zvolna, ale jistě objevoval po celý den na povrchu našeho myšlení. Kresby na téma Úniky free jazzu A ještě zcela aktuální pohled do Linovy tvorby. Pojí se k přítomné výstavě Úniky free jazzu. Nachází se v amsterodamské Hale 100, jejíž populární součástí je Jeviště pro neslýchané zvuky. Rik Lina poslal autorovi tohoto článku vyznání svého vztahu k free jazzu, doplněné třemi reprodukcemi kreseb: Kresby uvedené v Hale 100 se týkají free jazzu a okamžitého komponování. Poslouchám hudbu a vcházím do ní, kreslím tvary, pohyby, struktury, vize a krajiny. Ale podobu hudebníků a jejich nástrojů raději nechávám fotografům. Snažím se zachytit struktury zvuku v prostorových labyrintech hudby. Polyfonní improvizace, polyfonní rytmy, rychlé změny času a zabarvení, sociální důsledky s pocity „odlišnosti“ v pojetí svobody, náhody a s nepředvídanými a nepředvídatelnými změnami. Jazz a automatické kreslení, čistý čas: Jednat a myslet současně. Být tam. Dokud kreslím, poslouchám hudbu, improvizovanou hudbu, jazzovou hudbu se svobodou „být jiný“, nepředvídaný, nepředvídatelný. Jazz a automatické kreslení, čistý čas: Tvoření a myšlení existují současně, dokud kreslím a poslouchám hudbu. Improvizovanou hudba, jazzovou hudba, free jazz. S příbuzenstvím v imaginaci Jako většina vizuálních umělců i surrealisté jsou individualisté. Stran obsahů a tvůrčích metod děl uvažují jen se sebou samými v klauzurách ateliérů. Ale leckterý má smysl pro kontakty se stejně orientovanými. Arnošt Budík v rozhovorech, které u nás dal, a v článcích pro časopis Styxus akcentuje, že surrealismus je více než tvůrčí forma, je především životním stylem. S tím souvisí, jistě rozličně preferovaný, zájem surrealistů o politické, sociální a morální problémy přítomnosti. A s cítěným příbuzenstvím v imaginaci jde i potřeba vzájemně o sobě vědět. Bez ohledu na vzdálenost a rozdílnost jazyka. V surrealismu je i bez povyku a transparentů stále přítomno Rimbaudovo změnit život. {loadmodule mod_tags_similar,Související}
Čas načtení: 2024-03-17 12:00:57
5 užitečných aplikací od Adobe, které v iPhonu určitě využijete
Adobe Fresco Aplikace Adobe Fresco byla navržena tak, aby umožnila realistické kreslení a malování na dotykových zařízeních, jako je telefon nebo iPad. Nabízí bohatou sbírku vektorových a rastrových štětců i takzvané živé štětce, které působí, jako byste skutečně malovali. Díky funkcím, jako jsou hyperrealistické štětce, které působí, jako byste malovali na plátno, až po možnosti maskování a možnost pracovat v celoobrazovkovém režimu, poskytuje tato aplikace prostor pro nekonečnou kreativitu při malování a kreslení. […]
Čas načtení: 2024-03-22 16:00:28
12 nejlepších grafických tabletů (2024) s tužkou a displejem, na kreslení nebo malování
Na kreslení, malování nebo třeba úpravu fotek je grafický tablet k nezaplacení. A ať už jste nadšený nováček nebo ostřílený profík, výběr toho správného tabletu s tužkou je naprosto stěžejní a bude vás provázat každou čarou a náčrtem. Proto jsme porovnali a vybrali těchto 12 nejlepších tabletů, od velkých grafických tabletů s displejem a 4K […] The post 12 nejlepších grafických tabletů (2024) s tužkou a displejem, na kreslení nebo malování appeared first on Toply.cz.
Čas načtení:
[skoleni-kurzy.eu] Školení je zaměřené na vytváření různých typů propagačních materiálů v programu CorelDRAW. Posluchači se na řadě praktických příkladů naučí vytvořit propagační leták, brožuru, navštívenky, inzerát apod. Naučí se umisťovat do dokumentu různé typy objektů fotografie, diagramy, tabulky, vytvářet vlastní grafické prvky a pracovat s textem. Seznámí se také se základy sazby, s předtiskovou přípravu a možnostmi exportu do různých formátů. * Kurz CorelDRAW základní probíhá v malé skupině účastníků. Kurzu CorelDRAW základní se účastní maximálně 8 osob. Kurz CorelDRAW základní probíhá v plně vybavené počítačové učebně. V průběhu kurzu CorelDRAW základní je pro účastníky zajištěn pitný režim a drobné občerstvení. U nás máte jistotu, že vám objednaný kurz nezrušíme. Poté co u nás kurz CorelDRAW základní objednáte a my vám potvrdíme účast, garantujeme, že se kurz uskuteční. Kurz nerušíme z důvodu malého počtu zájemců. Kurz CorelDRAW základní se uskuteční i pokud se něj přihlásí pouze jeden zájemce. V takovém případě probíhá kurz CorelDRAW základní jako individuální, cena kurzu se nezmění. Úvod do vektorové grafiky rozdíly mezi rastrovou a vektorovou grafikou režim barev rozlišení obrázku formáty souborů pro vektory standardy PDF-X náležitosti k tisku Kreslení základních objektů obdélník elipsa mnohoúhelníky základní kreslení křivek Manipulace s objekty označování objektů přesun otočení zkosení zrcadlení zaoblení a vykroužení rohů volná transformace zrušení transformace zamknutí objektu Kreslící pomůcky přichytávání k objektům přichytávání k vodícím linkám mřížka pravítko Umístění objektů rozmístění objektů pořadí zobrazení objektů Kombinování křivek a objektů zarovnání objektů seskupit, rozložit booleovské operace Jednotná výplň palety změna barvy nástroj Jednotná výplň režimy barev nástroj Inteligentní výplň Kapátko a plechovka barev Další typy výplní přechodová vzorky textury Obrysy objektů Režimy zobrazení jednoduchý drátěný model drátěný model koncept normální ...AbecedaPC
Čas načtení: 2024-11-05 15:00:26
Jak na Samsungu s One UI 6.1.1 přeměnit skicu na obrázek
Aktuálně nejnovější verze nadstavby One UI, tedy 6.1.1, nabízí celou řadu nových funkcí využívajících umělou inteligenci Samsungu neboli Galaxy AI. Jednou z těch podle nás nejnávykovějších je Asistent kreslení, který umožňuje přeměnit i ten nejjednodušší náčrtek na působivý obrázek. Pokud chcete vědět, jak na to, čtěte dál. Jak na Samsungu s One UI 6.1.1 přeměnit skicu na obrázek Funkci Asistent kreslení si nejlépe užijete s dotykovým perem […]
Čas načtení: 2025-02-28 09:00:00
Rada federace řekla Rusům, jak ušetřit na dětech
Rusové mohou ušetřit na koníčcích svých dětí tím, že jim nabídnou společné kreslení, skládat malé stavby ze zápalek nebo vyrábět předměty z plastových lahví, řekla Olga Epifanovová, členka Rady federace. "Abych v roce 2025 ušetřila peníze za koníčky dětí, mohu poradit s řadou koníčků a některými životními triky, které znám od útlého dětství. Například kreslení, které nevyžaduje velké náklady... Origami je také skvělý koníček. Nezaslouženě zapomínáme na takové aktivity, jako je miniarchitektura ze sirek a objekty z plastových lahví, modelování z plastelíny," řekla Epifanovová.
Čas načtení: 2025-07-10 13:17:00
Samsung Galaxy Z Fold7: Takhle se zvedá laťka pro nejchytřejší telefony
Praha 10. července 2025 (PROTEXT) - Jak vypadá nejlepší skládačka Galaxy všech dob? Jedinečná kombinace špičkové mechanické kvality a výkonné umělé inteligence, všechno v dosud nejtenčím a nejlehčím provedení Přichází Samsung Galaxy Z Fold7, designový zázrak se špičkovým fotoaparátem a vyspělou umělou inteligencí. A také nejtenčí a nejlehčí skládačka, jakou kdy Samsung představil. Připravte se na ultra zážitky a výkon. Díky jeho vynikající hardwarové výbavě nezastaví nový Fold ani nejnáročnější pracovní úkoly a velký displej vás v rozloženém stavu zaručeně ohromí. S novým uživatelským rozhraním One UI 8 navíc telefon bezchybně zvládá multimodální funkce a nástroje, dokonale přizpůsobené skládací konstrukci. „Galaxy Z Fold7, to je umělá inteligence Galaxy AI a k tomu natolik výkonný hardware, že je z toho dosud nejvyspělejší chytrý telefon z naší dílny,“ neskrývá nadšení TM Roh, prezident a výkonný ředitel divize Device eXperience (DX) v Samsung Electronics. „V historii skládaček se začíná psát nová kapitola, v níž se jedinečný design snoubí s mechanickou dokonalostí a umělá inteligence je šitá na míru skládací konstrukci. Díky tomu se uživatelé můžou těšit na ultra zážitky, po nichž tolik touží. Nové telefony jsou výkonné, inteligentní a k tomu příjemně kompaktní.“ Ultra výkon v elegantním štíhlém těleNejtenčí a nejlehčí Fold všech dobGalaxy Z Fold7 je přístroj pro uživatele, kteří touží po kompaktním provedení a intuitivním ovládání tradičních smartphonů, ale zároveň je lákají možnosti a flexibilita velkého displeje. Se svou ultratenkou konstrukcí, nízkou hmotností a širším předním displejem splňuje nový Fold tyhle nároky naprosto jedinečným způsobem – i ve složeném stavu se na něm dá psát i procházet internet téměř stejně, jako u standardního chytrého telefonu. Galaxy Z Fold7 váží jen 215 gramů,[1] je tedy lehčí než Galaxy S25 Ultra.Ve složeném stavu činí jeho tloušťka jen 8,9 mm, v rozloženém 4,2 mm.[2]Přední displej s technologií Dynamic AMOLED 2x má úhlopříčku 6,5 palců[3] neboli 16,5 cm, je širší[4] a nově je poměr jeho stran 21:9. Největší displej, jaký kdy telefony Galaxy nabídly Když Galaxy Z Fold7 rozložíme, stane se z něj rázem víc než jen běžný chytrý telefon. Změní se v úplně jiné zařízení – na rozměrném displeji lze pracovat, otevírat víc oken nebo sledovat filmy jako na tabletu, navíc se tu skvěle uplatní umělá inteligence Galaxy AI. Hlavní displej nového Foldu je o 11 % větší než u předchozí verze, což znamená podstatně víc prostoru na tvůrčí práci i multitasking.Hlavní displej s technologií Dynamic AMOLED 2x má úhlopříčku 8 palců[5] neboli 20,3 cm. Obraz se vyznačuje mimořádným kontrastem, skvělým podáním černé a vynikající kresbou detailů, což oceníme při sledování filmů i při práci s tabulkami. S technologií Vision Booster a jasem až 2600 nitů je obraz na displeji jasně viditelný i v přímém slunci. Elegantní, ale pevná konstrukce Nenechte se tenkou a lehkou konstrukcí zmást, Galaxy Z Fold7 je dostatečně robustní, aby vydržel i v náročných podmínkách. Zvládá neustálé otevírání i zavírání, nevadí mu, když ho hodíte do tašky a vyrazíte ven. Zásluhu na tom má mimo jiné nová konstrukce pantu i skládacího displeje. Pantový mechanismus Armor FlexHinge je tenčí a lehčí než dřív[6] – zásluhu na tom má zejména vylepšený „kapkový“ design a nově použitá konstrukce s několika kolejničkami. Sklad na displeji je díky tomu méně výrazný, zato odolnost narůstá, protože mechanismus rovnoměrně rozkládá sílu při zavírání a otevírání. Přední displej chrání nový sklokeramický materiál Corning® Gorilla® Glass Ceramic 2 s krystaly ve skleněné matrici[7]. Tím se výrazně posiluje odolnost displeje proti prasknutí, aniž by bylo nutné obětovat štíhlé provedení. Součástí rámu a pantu je vyspělý hliníkový materiál Advanced Armor Aluminum[8], odolnost i pevnost díky němu vzrůstá o 10 %.Hlavní displej má jinou konstrukci než dřív, díky čemuž je tenčí a lehčí, ale zároveň odolnější. Největší zásluhu na tom má titanová vrstva. Odolnost vzrostla i díky 50% posílení ultratenkého skla (Ultra-Thin Glass, UTG). Nejvýkonnější procesor, na míru přizpůsobený skládačce Galaxy Hardwarovým srdcem nového Foldu je nejlepší procesor, s jakým jsme se v zařízeních Galaxy kdy setkali. Je jedinečným způsobem přizpůsobený skládací konstrukci a významně urychluje a usnadňuje náročné úkoly z kategorie AI, třeba tlumočení v reálném čase nebo generativní úpravy fotografií. S procesorem Snapdragon 8 Elite for Galaxy[9] se výkon neuronové jednotky NPU zvýšil v porovnání s předchozí generací o 41 %, u základní jednotky CPU činí nárůst 38 % a u grafiky GPU 26 %[10]. Galaxy Z Fold7 tak může využívat výkonnější umělou inteligenci přímo v přístroji, aniž by hrozilo, že se zahltí. Ultra fotoaparát s 200 megapixely Ultra kresba detailů, ultra jasné a čisté barvy[11]S novým Foldem se do kategorie skládaček dostává nejvyšší třída fotoaparátů Galaxy. O jedinečné výsledky se tu stará výtečný hardware i optika, ale také inteligentní zpracování fotografických dat. Snímač s mimořádně vysokým rozlišením dokáže zachytit nevídanou kresbu detailů, živé barvy i bohatou texturu, takže ze snímků doslova dýchá život. A obrazový procesor s umělou inteligencí automaticky optimalizuje světlo, detaily i realistické vyznění, aby fotky i videa byly vždy maximálně ostré, dokonce i ve slabém světle v noci nebo v interiéru. Poprvé je v řadě Z k dispozici širokoúhlý fotoaparát s 200 megapixely. Oproti předchozí verzi zachytí 4x tolik detailů, a snímky jsou o 44 % jasnější. Fotoaparát s 10 MPix a úhlem záběru 100° na hlavním displeji se výborně hodí na skupinová selfíčka nebo momentky. Nový obrazový procesor ProVisual Engine zpracovává fotografie i videa rychleji a kvalitněji, takže jsou ostřejší, jasnější a plné detailů. V nočním režimu pro video se aktivuje inteligentní rozpoznávání pohybu, které dokáže samostatně zpracovat obraz z nehybného pozadí, a tím snížit množství šumu. 10bitový HDR režim znamená u videozáznamů lepší barevnou hloubku. Výsledkem jsou sytější barvy, výraznější kontrasty a živější kresba detailů ve dne i v noci. Kreativní zpracování na velkém displeji S Galaxy Z Fold7 máte v kapse grafické studio v profesionální kvalitě, s inteligentními nástroji, jejichž práce se navíc dokonale přizpůsobí velkému displeji. Zpracování fotografií a videa tedy nedá žádnou velkou práci, ať už jde o retušování rušivých motivů ze snímků z dovolené nebo odstranění ruchů v pozadí při natáčení. Díky intuitivním a inteligentním funkcím nového Foldu lze dosáhnout profesionálních výsledků velmi snadno a žádné další nástroje k tomu nepotřebujete. Díky sadě nástrojů s výmluvným názvem Asistent fotografií[12] lze objekty v záběru snadno přesouvat, mazat nebo zvětšovat, dá se různě měnit úhel záběru nebo čistit pozadí, vše s dokonalou precizností umělé inteligence. Pro úpravu portrétů se nejlépe hodí Portrétní studio[13], pro kreativní hrátky s objekty v záběru tu máme Generativní úpravy. Tahle funkce je mezi uživateli obzvlášť populární, protože umožňuje snadno odstranit ze záběru nechtěné prvky nebo nepovedené pozadí. A v současnosti funguje ještě inteligentněji než dřív, protože v ní lze zvolit příkaz Doporučit mazání a systém sám navrhne, co by se ze záměru mělo odstranit. Běhemúprav je možné zobrazit originální snímek ve druhém okně, takže uživatel v reálném čase vidí, jaký efekt úprava má. Snadno tak může rozhodnout, zda na úpravě skutečně trvá, či zda byla lepší původní verze. Vylepšení se dočkalo i Mazání zvuku[14], rovněž je inteligentnější a líp se s ním pracuje. Přímo v galerii nyní najdeme přepínač, který nechtěné zvuky (vítr, hluk z dopravy) přímo v nahrávce detekuje a hned je odstraní. Ultra zážitky s umělou inteligencí Nová éra Galaxy AI[15] na velkém displeji Galaxy Z Fold7 využívá všechny výhody skládacího displeje a nechává schopnosti umělé inteligence náležitě vyniknout. Díky tomu telefon reaguje instinktivně, výtečně se dokáže přizpůsobit situaci a je nesmírně efektivní. Nové uživatelské rozhraní One UI 8 velmi dobře vnímá aktuální kontext a vývojáři jeho podobu i fungování zdařile optimalizovali pro velký displej, což výhody nového systému ještě zvýrazňuje. Není třeba tak často přepínat mezi jednotlivými aplikacemi a okny, místo toho se spousta kreativních i jiných činností odehrává na jediném místě. Uživatelské rozhraní One UI 8[16] funguje jako skutečný multimodální systém – podporuje multitasking v kombinaci s inteligentními nástroji, které dokážou rozpoznat, co uživatel píše, říká nebo dokonce vidí. S inteligentní kamerou a zabezpečením v několika vrstvách se Galaxy Z Fold7 mění ve skutečného chytrého a spolehlivého osobního asistenta, který kdykoli a kdekoli přiskočí na pomoc. Nové uživatelské rozhraní One UI 8, součást operačního systému Android 16, se poprvé v historii představuje na skládacím telefonu.Asistenční služba Gemini Live[17] je nově vybavená multimodální umělou inteligencí, která rozpozná, co uživatel vidí, říká a dělá. Můžeme jí tedy klást otázky, ať už písemně či mluvenou formou, a bez jakéhokoli přepínání mezi aplikacemi čekat na odpovědi. A pokud v režimu Gemini Live nasdílíme s asistenční službou obraz na displeji nebo v kameře, systém dokáže obraz analyzovat a snadno pochopí, nač se ptáme. Funkce Circle to Search[18] nabízí nově praktické rady a tipy pro hráče. Stačí zakroužkovat nějaký objekt na displeji a systém okamžitě poradí vhodnou taktiku či další možnosti, co v dané situaci nejlépe dělat. Díky optimalizaciGalaxy AI pro velký displej dokáže Galaxy Z Fold7 nabídnout lepší využití umělé inteligence než tradiční telefony. Funkce AI Results View zobrazí výsledky práce AI v samostatném okně, takže původní obsah zůstává viditelný a nic ho neruší. Obsah generovaný umělou inteligencí, třeba Asistentem kreslení[19] nebo Asistentem psaní,[20] lze snadno přenášet do jiných oken. Spolehlivé zabezpečení i do budoucnaMobilní svět je stále chytřejší a propojenější, to ovšem znamená vyšší nároky na zabezpečení systémů. Samsung neustále vylepšuje ochranu pro umělou inteligenci, vyvíjí systémy, díky nimž se přístroje můžou chránit navzájem, a posiluje i síťovou bezpečnost pomocí kvantového šifrování. S uživatelským rozhraním One UI 8 přichází i vylepšený systém ochrany osobních údajů zvaný KEEP neboli Knox Enhanced Encrypted Protection[21]). KEEP vytváří pro jednotlivé aplikace speciální šifrované úložné prostory přímo v zabezpečeném úložišti telefonu, takže se každá aplikace dostane jen k těm důvěrným informacím, které jsou určeny přímo pro ni. Kromě toho Samsung vylepšuje v uživatelském rozhraní One UI 8 systém Knox Matrix tak, aby spolehlivě fungoval v celém ekosystému Galaxy. A v rámci nové technologie kvantového zabezpečení vývojáři zapojili do systému Zabezpečenou Wi-Fi i postupy postkvantové kryptografie[22]. Ta chrání osobní údaje i při připojení do veřejných sítí. Dostupnost a speciální nabídky Mobilní telefon Galaxy Z Fold7 se v České republice začne prodávat 25. července 2025. Pokud jde o barevné varianty, můžete se těšit na[23] modrou, černou nebo šedou. Při objednání online na stránkách samsung.cz můžete získat exkluzivní zelenou barvu (Mint)[24].Zákazníci, kteří si v období předprodeje od 9. 7. do 24. 7. (včetně) nebo do vyprodání zásob zakoupí Galaxy Z Fold7 můžou získat model s dvojnásobně vyšší kapacitou úložiště za cenu modelu s kapacitou nižší. Mechanismus získání modelu s vyšší pamětí za cenu modelu s nižší se může u jednotlivých prodejců lišit. Dál v období od 9. července do 31. srpna 2025 můžou zákazníci ke Galaxy Z Fold7 získat pojištění Samsung Care+ na 3 měsíce zdarma[25]. Nabídka platí pouze při zvolení měsíční platby pojištění. Zákazníci můžou navíc po registraci na stránkách www.novysamsung.cz pohodlně odprodat své staré zařízení a získat tak část jeho hodnoty zpět. Pokud zákazníci zaregistrují do 31. 8. 2025 v mobilní aplikaci Samsung Members svou recenzi na zakoupené nové zařízení Galaxy Z Fold7 alespoň s 200 znaků, můžou získat bezdrátová sluchátka Galaxy Buds3 jako bonus. Tato nabídka platí do vyčerpání zásob[26]. S modelem Galaxy Z Fold7 navíc získáte rozšířený přístup ke Google AI Pro[27] a 2 TB cloudového prostoru na 6 měsíců zdarma. Další informace o skládačce Galaxy Z Fold7 najdete na webových stránkách samsung.cz nebo news.samsung.com/cz. Dostupné barvy, velikosti úložiště a doporučené maloobchodní cenyMODELVELIKOST ÚLOŽIŠTĚBARVYDOPORUČENÁ MALOOBCHODNÍ CENASPECIÁLNÍ CENA V PŘEDPRODEJI VYŠŠÍ ZA NIŽŠÍ**Galaxy Z Fold716 GB + 1 TBšedá, modrá, černá, zelená*63 499 Kč55 999 KčGalaxy Z Fold712 GB + 512 GBšedá, modrá, černá, zelená*55 999 Kč52 999 KčGalaxy Z Fold712 GB + 256 GBšedá, modrá, černá, zelená*52 999 Kč-Všechny uvedené ceny jsou doporučené maloobchodní ceny stanovené výrobcem. Prodejní cena se může lišit v závislosti na prodejci.* Barva dostupná exkluzivně na samsung.cz.** Cena při využití nabídky vyšší kapacity paměti za cenu té nižší [1] Hmotnost může záviset na zemi nebo regionu.[2] Do tloušťky modelu Galaxy Z Fold7 v rozloženém stavu se nepočítá rámeček hlavního displeje[3] Rozměr se udává jako úhlopříčka. Přední displej Galaxy Z Fold7 měří 6,5” jako plný obdélník a 6,5“ s ohledem na zaoblené rohy. Skutečná zobrazovací plocha je vzhledem k zaobleným rohům a otvoru fotoaparátu menší.[4] V porovnání s předchozí řadou Galaxy Z Fold.[5] Rozměr se udává jako úhlopříčka. Hlavní displej Galaxy Z Fold7 měří 8” jako plný obdélník a 8” s ohledem na zaoblené rohy. Skutečná zobrazovací plocha je vzhledem k zaobleným rohům menší.[6] V porovnání s předchozí řadou Galaxy Z Fold.[7] Corning® Gorilla® Glass Ceramic 2 chrání přední stranu přístroje, na zadní straně je verze Corning® Gorilla® Glass Victus® 2.[8] Rámeček Advanced Armor Aluminum neobsahuje tlačítka pro hlasitost, postranní tlačítka, držák SIM karty ani tubus objektivu.[9] Produkty značky Snapdragon pocházejí z produkce společnosti Qualcomm Technologies, Inc., resp. jejích dceřiných firem.[10] Vylepšený výkon procesoru v porovnání s modelem Galaxy Z Fold6. Skutečné hodnoty závisí na uživatelském prostředí, aktuálních podmínkách a předinstalovaném softwaru či aplikacích.[11] Výsledky můžou záviset na okolním světle a na fotografických podmínkách. Roli hraje víc objektů v záběru, z nichž některé jsou mimo hloubku ostrosti nebo se pohybují.[12] Generativní úpravy, součást sady Asistent fotografií, vyžaduje síťové připojení a přihlášení k účtu Samsung. Výsledkem úpravy může být zmenšená fotografie. Při uložení se na fotografii zobrazí viditelný vodoznak svědčící o tom, že fotografie je generovaná pomocí umělé inteligence. Za přesnost a spolehlivost výsledků se neručí.[13] Portrétní studio, součást sady Asistent fotografií, vyžaduje síťové připojení a přihlášení k účtu Samsung. Výsledkem úpravy může být zmenšená fotografie. Při uložení se na fotografii zobrazí viditelný vodoznak svědčící o tom, že fotografie je generovaná pomocí umělé inteligence. Za přesnost a spolehlivost výsledků se neručí.[14] Výsledky funkce Mazání zvuku se můžou lišit podle podoby zvuku ve videozáznamu. Vyžaduje se přihlášení k účtu Samsung. Lze rozpoznat určité typy zvuku – hlas, hudbu, vítr, přírodní zvuky, šum davu a ruchy. Funkce je kompatibilní s běžnými video/audioformáty dostupnými v aplikacích Galerie, Samsung Notes, Videopřehrávač, Hlasový záznamník a Přepis hovorů. Na rozpoznávání může mít vliv zdroj zvuku a stav videozáznamu. Za přesnost výsledků se neručí.[15] Některé funkce s umělou inteligencí Galaxy AI vyžadují přihlášení k účtu Samsung. Samsung neslibuje ani nezaručuje přesnost, úplnost nebo spolehlivost informací poskytnutých díky funkcím s umělou inteligencí. Dostupnost funkcí s umělou inteligencí Galaxy AI se liší, vliv na ni může mít země nebo region, verze operačního systému nebo uživatelského rozhraní, konkrétní model nebo mobilní operátor.[16] Některé funkční widgety vyžadují síťové připojení a přihlášení k účtu Samsung. Dostupnost funkcí podporovaných v rámci aplikací může záviset na zemi.[17] Gemini je ochranná známka společnosti Google LLC. Výsledky jsou jen ilustrační. Funkce Gemini Live vyžaduje síťové připojení a přihlášení k účtu Google. Dostupnost služby může záviset na zemi, jazyku nebo zařízení. Funkce se můžou lišit podle předplatného, výsledky se též můžou lišit. Systém je kompatibilní jen s některými funkcemi a účty. V současnosti lze používat osobní účet Google, který spravujete sami, nebo pracovní / školní účet, u nějž administrátor povolil přístup k Gemini. Minimální věk pro použití Gemini s osobním či školním účtem činí 13 let (pokud zákon nestanoví v dané zemi jinak), minimální věk pro použití Gemini s pracovním účtem činí 18 let.[18] Circle to Search je ochranná známka společnosti Google LLC. Sekvence jsou zkrácené a simulované. Výsledky jsou jen ilustrační. Dostupnost služby se může lišit podle země, jazyka a přístroje. Vyžaduje internetové připojení. Může být zapotřebí aktualizace systému Android a Google na nejnovější verzi. Funguje jen na kompatibilních aplikacích. Výsledky můžou záviset na vizuální shodě. Přesnost výsledků se nezaručuje.[19] Funkce Asistent kreslení vyžaduje síťové připojení a přihlášení k účtu Samsung. Při uložení se na obrázku zobrazí viditelný vodoznak svědčící o tom, že je obrázek generovaný pomocí umělé inteligence. Za přesnost a spolehlivost výsledků se neručí.[20] Funkce Asistent psaní vyžaduje síťové připojení a přihlášení k účtu Samsung. Text musí splňovat požadavky na délku. Dostupnost služby může záviset na jazyku. Za přesnost výsledků se neručí.[21] K dispozici u chytrých telefonů a tabletů Galaxy s uživatelským rozhraním One UI 8 či pozdějším.[22] Zabezpečená Wi-Fi nabízí bezplatnou ochranu až 1024 MB měsíčně pro operační systém Android OS 13 či pozdější, resp. 250 MB měsíčně pro operační systém Android OS 12 či starší. Dostupnost se může měnit podle země či mobilního operátora, konektivita závisí na síťovém prostředí.[23] Dostupnost barevných variant závisí na zemi, regionu nebo mobilním operátorovi.[24] Exkluzivní barvy jsou dostupné pouze online na samsung.cz.[25] Zákazníci můžou službu získat při nákupu na oficiálním e-shopu samsung.cz, pokud do košíku vloží zařízení společně se Samsung Care+ a zvolí měsíční platbu. V případě, že zákazníci skládačku pořídili u dalších oficiálních prodejců, můžou službu aktivovat dodatečně prostřednictvím webu https://samsung-eu.servify.tech/store.[26] Víc informací o akci najdete na stránkách www.novysamsung.cz.[27] Google AI Pro je registrovaná ochranná známka společnosti Google LLC. Google AI Pro a Gemini pro Gmail, Doxs atd. jsou k dispozici jen uživatelům ve věku minimálně 18 let. Gemini for Gmail, Docs a další služby jsou k dispozici jen v určitých jazycích. Jejich využití může být omezené.
Čas načtení: 2024-02-15 17:05:00
Příběhy z kalendáře: Jiří Šlitr. Geniální, osobitý a nenahraditelný
Jiří Šlitr se narodil 15. února 1924 v rodině učitele kreslení. Od dětství se věnoval kresbě a také klavíru, ke kterému Šlitra přivedla maminka. Láska k hudbě se tak stala osou života mladého muže, který prokazoval od počátku tak mimořádný talent, že už jako student na gymnáziu v Rychnově nad Kněžnou založil úspěšný poloprofesionální dixieland. Jiří Šlitr na otcovo přání sice vystudoval práva, ale po skončení studií mu předal svůj diplom a stal se profesionálním hudebníkem.
Čas načtení:
LG PENTOUCH TV – nový dotykový televizor nejen pro domácnosti
Společnost LG udělala další významný krok v oblasti domácí zábavy. Představila televizor s technologií Pentouch TV. Jedná se o plazmový televizor, který v sobě zahrnuje všechny výhody multimediálních televizorů. Televizor využívá plazmový zobrazovací panel (PDP), pro kreslení přímo na televizor se používá speciální pero. Výhodou oproti jiným řešením je velmi štíhlý design a nízká cena televizoru. „Dotykové displeje se [...]
Čas načtení: 2019-12-15 19:40:11
Ilustrátorka Daniela Skalová: Jako dítě jsem chtěla být módní návrhářkou
Publikaci z nakladatelství Fragment JÁ A ANASTÁZIE, SEDMIKRÁSKY PRO DĚDEČKA ilustrovala Daniela Skalová. A její obrázky pro malé čtenáře už nějaký čas nejsou neznámé. Mohli je spatřit v některých dalších knížkách. Výše zmiňovaná Já a Anastázie vyšla v září 2019 a už získala velmi příznivé ohlasy. Například web lukbook uvádí: “…a jen mi je trošku líto, že příběh nedostal pořádně tlustou knihu – kolik zvláštních všedních dnů bych mohla s hlavní hrdinkou prožít. Nechtělo se mi s ní loučit, protože byla…. Něčím jedinečná. A není to jen ta mentální upovídanost. Je v ní spousta dětské naděje, víry v to, že osud je tu pro nás. Víry, kterou obyčejně po čase ztrácíme, a proto je dobré si ji připomenout.” Věřím, že když na knížce pracuje autor a ilustrátor, oba si ji přisuzují jako svou knížku. Aby ne! Když do ní dali kus svého srdce a fantazie a dovolili světu otevřít své vnitřní já a stali se tak zranitelnějšími, jen aby udělali radost druhým. A proto jsem ráda, že jsem mohla připravit rozhovor s ilustrátorkou této knížky, Danielou Skalovou, o její zajímavé a hezké práci. MB: Před nedávnem jsme se potkaly na vánočním posezení nakladatelství Fragment. Pamatuji si na velmi milou a přátelskou atmosféru a bonusem bylo, že jsme se mohly konečně osobně poznat. Pro tebe to byla první knížka pro toto nakladatelství, nikoliv však knižní prvotina. Jaké další knížky jsi ještě ilustrovala? Daniela: Pro mne bylo naše setkání milým překvapením. Je to tak, Anastázie je mojí prvotinou v nakladatelství Fragment, spolupráce byla moc příjemná, tak věřím, že bude pokračovat třeba Anastázií číslo 2. Mé velké díky patří nakladatelství Grada, které mi dalo “první šanci” a s velkou důvěrou mi svěřilo rukopis v té době už uznávané spisovatelky dětských knih Zuzany Pospíšilové. Knížka se jmenuje Prázdniny s drakem. Následovalo dalších 5 knih: Johanka a malé prasátko, Kouzelné sedlo, O lišce Matyldě a medvědu Šimráčkovi, Týden mezi indiány a Konec zlobení. Dále jsem pro nakladatelství Albi ilustrovala dvě interaktivní knížky z edice Kouzelné čtení a to Básničky z lesa a Pohádkové učení. Pro nakladatelství Krigl Ovečku Oli a také spolupracuji s nakladatelstvím Infoa na ilustracich k zrcadlovým knížkám, ze kterých jsou již v prodeji Tom Sawyer a Gulliverovy cesty. MB: Když jsi kreslila Markétku a Alenku z knížky Já a Anastázie, Sedmikrásky pro dědečka, byl někdo tvou inspirací? V knížce totiž není striktní popis až na pár hlavních znaků, jako že Markétka ráda nosila kostkovanou čepici jako Sherlock Holmes. Nebo to byla čirá fantazie? Daniela: Když jsem si četla rukopis, Markétka už se mi v hlavě rýsovala. Nakreslila jsem jí tak, jak jsem si ji při čtení představovala. Alenka mi dala trochu víc práce, měla jsem několik variant. Každá z holek je jiná, tak jsem se snažila, aby ta rozdílnost byla i na jejich vizuální podobě znát. Je to krásný příběh, a tím, že se v knížce stále něco děje, moc hezky se mi ilustrovala. MB: Markétka nosila kostkovanou čepici jako její hrdina Sherlock Holmes, v puse žmoulala lízátko místo dýmky, svůj dětský pokoj nazývala laboratoří a hlavně měla obrovskou fantazii, co by všechno chtěla ve svém životě zažít, a čím by chtěla být, až bude velká. A co ty? Čím jsi chtěla být jako malá holka? Jak vypadal tvůj dětský svět? Určitě v něm bylo spousta místa pro fantazii a originální nápady. Daniela: Já jsem vyrůstala za totality a tu dobu mám v hlavě v barvách černo-bílých. Jako každé dítě jsem měla hodně snů, asi nejdýl mi ale vydrželo, že jsem chtěla být módní návrhářkou. Měla jsem úžasnou babičku, která, když jsem ještě nebyla na světě, učila na oděvní průmyslovce. Když jsem byla malá, snažila se mě naučit šít, vyšívat, háčkovat… Já jsem ale většinou utíkala ke kreslení a malování. To módní návrhářství byl tedy asi takový kompromis, abych babičku úplně nezklamala. Teď mě trochu mrzí, že jsem se toho od ní víc nenaučila. Také jsem si přála mít svůj krásný voňavý obchůdek a to se mi na nějakou dobu splnilo. MB: Pamatuji si z našeho setkání, jak jsi hezky mluvila o svých dětech, jací jsou šikovní čtenáři. Tvoje dcera mi udělala obrovskou radost, když se jí líbila naše společná knížka, a syn právě čte Běž, chlapče, běž. Kolik že jim je roků? A myslíš, že půjdou v mamčiných stopách? Věřím, že každé dítě rádo kreslí a tvoří. Daniela: Ano, mám devítiletá dvojčata Terezku a Vojtu. Také jsou každý úplně jiný, stejně, jako Markétka s Alenkou. Myslím, že Terezka je právě hodně po mojí babičce, hrozně jí baví všechny ruční práce. Vytáhne vlny a klidně celé dopoledne háčkuje. Je nejspokojenější, když může něco tvořit, nebo číst. Momentálně má jasno, že by chtěla být malířkou. Vojta je zase takový opravdový kluk, nejradši je někde venku, hraje fotbal, nebo jezdí na kole. Přál by si být architektem a navrhnout nám nějaký krásný dům, ve kterém by se nám hezky bydlelo. MB: Prozradíš nám, který ze všech tvých projektů tě nejvíce bavil nebo stále baví? Daniela: Moc mě baví tvořit pro děti, ilustrovat knihy je opravdu práce snů. Ráda ale vzpomínám i na projekt, kterému jsem věnovala půl roku svého života. Vymalovala jsem svými obrázky celé dětské oddělení ústavu pro mentálně postižené. Docházela jsem tam každý den a podle přání jednotlivých dětí jsem pomalovala zdi jejich pokojíčků. Byla to práce, která pro mě měla velký smysl. MB: Práce ilustrátorky musí být krásná. Věřím, že spousta dětí by v tom mohla spatřovat splnění snu: malovat si a ještě si tím vydělávat. Setkala jsi se někdy s nějakými zapeklitostmi nebo situací, která mohla ve výsledku vypadat velmi úsměvně? Prozradíš nám nějaký takový veselý příběh? Daniela: Když mi přišel rukopis ke knížce Johanka a malé prasátko a já si ho přečetla, nebyla jsem si jistá, jestli mám malovat růžové prasátko, nebo malého divočáčka. Narodilo se totiž v lese, ale potom bydlelo u Johanky doma. Vznesla jsem tedy dotaz do nakladatelství, odkud mi přišla pobavená odpověď, že nevědí, ale že mě zkontaktují s paní spisovatelkou. Zuzka Pospíšilová mi odpověděla, že ona vlastně také neví a že se zeptá Johanky, která opravdu existuje a o které knížku psala. Nakonec je to tedy malý divočáček a mně se moc líbilo, že paní Pospíšilová píše knížky dětem opravdu na míru. Hned jsem toho využila a zeptala se jí, jestli by nechtěla napsat knížku o dvojčatech Vojtovi a Terezce a jejich plyšácích lišce Matyldě a medvědu Šmíráčkovi. Slovo dalo slovo a Vojta s Terezkou mají svojí knížku, jen Šmíráčka nám paní spisovatelka přejmenovala na Šimráčka 😀 O Daniele: Daniela Skalová se narodila 3.3.1977 v Karlíně. Je výtvarnicí a ilustrátorkou dětských knížek. Od dětství jí bavilo malovat a něco tvořit. Po dokončení školy s výtvarným zaměřením začala pracovat v jedné restaurátorské firmě a také externě na počítači ilustrovala elektronické knihy pro výuku angličtiny. Malovala na zdi do dětských koutků, školek, dětských pokojíčků a tvořila různé návrhy. Po povodních v roce 2003 si založila v Karlíně Malovaný obchůdek, ve kterém prodávala výrobky různých šikovných tvůrců a malovala tam na zakázku, co si kdo vymyslel. Značka Malovaný obchůdek zůstala a stále žije:-) Momentálně se z největší části věnuje ilustraci. MB
Čas načtení: 2021-09-16 00:00:00
Nudí vaše děti klasické omalovánky? Zkuste malování podle čísel
K dětem omalovánky neodmyslitelně patří. Je z čeho vybírat, přesto je však mohou začít časem nudit, až nakonec z těch klasických vyrostou. Co pak? Kupte jim omalovánky podle čísel. Toto zábavné malování chytne za srdce i ty děti, které doposud malování a kreslení zas tak moc nebavilo. Malování podl ...
Čas načtení: 2021-03-10 00:00:00
Recenze Stezky tukanů – kreslení do deskové hry
Dnes se opět podíváme na trošku neobvyklý kousek, a ne tak známý žánr deskové hry. Jedná se totiž o hru, do které si kreslíte, tudíž je zde drobný limit mapek. Ale nikterak zásadní, mapek je vcelku dost, přesněji sto kusů a jsou oboustranné. Každá strana disponuje jiným ostrovem, tak aby zde byla al ...
Čas načtení: 2024-02-08 16:35:06
Otázku, co je štěstí a jak ho dosáhnout, si hloubaví filozofové a psychologové pokládají do dneška. A určitě nejen oni. I my, „obyčejní“ lidé se tak nějak intuitivně snažíme svůj život uspořádat tak, aby v něm převažovaly pocity radosti nad frustrací, smutkem či jinými negativy. Jako největší přeborníci se v návodu na spokojený život zdají být se svým hygge a lagom Skandinávci. Nejsou ale jediní. Určitě vám neuniklo, že z honby za štěstím se v posledních letech stal i docela slušný byznys. Se „zaručenými“ návody na spokojený život se totiž doslova roztrhl pytel a náš malebný český jazyk obohatilo hned několik nových výrazů symbolizujících štěstí a pohodu. Hygge, Lagom, Ikigai či Ataraxia. Specifická slovíčka vyjadřující šťastné bytí mají nejen Dánové, ale také Japonci, Číňané, Francouzi nebo Řekové? Všechny se nám do jednoho článku nevešly, ale zatím se můžete podívat na ty, které se v posledních letech skloňují docela často: Hygge, Lykke, Lagom a Fika – štěstí po skandinávsku Hygge V roce 2016 zachvátil fenomén jménem hygge snad celý svět. Pro hygge nemáme v češtině přesný překlad, slovo se dá ale chápat jako útulno, pohoda, příjemná atmosféra. Hygge je prostě o pocitech. Tento dánský koncept jednoduchosti a spokojeného života k nám přišel v roce 2016 a díky knize Hygge – Prostě šťastný způsob života od Meika Wikinga se z něj stal obrovský trend. Asi nejběžnější představa hygge je pro nás hořící krb, zapálená svíčka a příjemný čas strávený v útulném křesle s dobrou knihou, pod vlněným plédem, s šálkem čaje nebo čokolády. Ale klidně to může být i příjemný večer s přáteli, pozorování východu slunce, procházka se psem nebo kreslení mandal. Každý má o hygge jinou představu, ale důležitý je pocit bezpečí, útulnosti, klidu a příjemné atmosféry, který nás obklopuje. Je už na každém, jak se zařídí a do svého života aplikuje věci, které má rád a které mu tyto pocity přinášejí. Každopádně Dánové hygge nejen milují, ale doslova hygge žijí. Hygge je druhem životního stylu. Proto, abyste se v Dánsku cítili hygge nebo hyggelig, je podřízeno téměř vše. Hyggelig jsou vybaveny nejen domácnosti, ale i restaurace, školy či úřady. Není tak divu, že se v této zemi ve jménu hygge koupí a spálí až dvojnásobné množství svíček, než např. v Rakousku. A možná i díky „provozování“ hygge patřili Dánové podle výzkumů až do roku 2018 k nejšťastnějšímu národu na světě, než je předstihlo Norsko. A když už se zdálo, že zájem o hygge začíná pozvolna opadat, vyrazili Dánové do boje za šťastný život s další municí – lykke. Lykke Lykke v dánštině znamená štěstí a přináší nám poselství, že štěstí a dobro máme hledat i v těch nejobyčejnějších věcech. Je také docela snadné pochopit, proč jsou Dánové nejšťastnějším národem. Sice odvádí vysoké daně (jedny z nejvyšších v Evropě), přesto je Dánové paradoxně platí rádi, protože vědí, že své vydělané peníze dostanou zpět, a to v podobě lepšího života ve své zemi – bezplatné vysokoškolské vzdělání, rovnocenná mateřská dovolená pro muže i ženy či skvělá infrastruktura a vlaky, které jezdí na minutu přesně. Ovšem abychom i my sami dosáhli podobného štěstí jako Dánové, nemusíme kvůli tomu zrovna emigrovat až na sever. Stačí vnést drobné změny do našeho života, díky kterým budeme spokojenější. Francouzi například nacházejí spokojenost v kruhu přátel a rodiny a vždy ve spojitosti s jídlem. Jsou to přeborníci v délce stolování, takový francouzský oběd se bez problému natáhne na 2 – 3 hodinky a všichni si tyto chvíle užívají. Klíčová je pro ně pospolitost a radost ze společných chvil. Za zmínku stojí i fakt, že ačkoli Francouzi rádi a často jedí, nepatří k obézním národům a v průzkumech se umisťují v první desítce nejšťastnějších národů světa. Lagom Lagom je posledním střípkem severské šťastné trojice. Přišel pro změnu ze Švédska a znamená „všeho s mírou“, zkrátka aby vše v životě bylo tak akorát. Ani málo, ani moc. Jde o nalezení rovnováhy na své životní cestě. Pokud jste už přeborníci v hygge, můžete to směle zkusit s lagom, ten se totiž od hygge docela dost liší. U životního stylu v duchu lagom je klíčová praktičnost a funkčnost a to ve všech aspektech života. Snaha o udržitelnost rozvoje. Lagom má rád uklizeno, čisto, pořádek ve věcech, ochranu přírody, dobré jídlo, přátele a domov. Charakteristické je zpomalení v našem životním honění se za úspěchem a majetky, dělat věci pokud možno bez stresu, nesnažit se za každou cenu být nejlepší z nejlepších, ale vše správně vybalancovat. K lagomu patří také fika: Lagom je velmi spojen s fikou. Fika doslova znamená pauza na kávu, ale používá se pro jakoukoli formu přestávky a Švédové si na ní velmi zakládají. Fika Švédské slovo fika k nám přišlo společně s trendem lagom. Překládá se jako „přestávka na kávu“, ale dá se použít pro jakoukoli formu pauzy v rámci nějaké činnosti. Ve skutečnosti je pod fikou schováno víc než jen obyčejná kafepauza, fika je koncept, stav mysli, životní postoj a důležitá součást švédské kultury. Pro mnoho Švédů je přirozené a možná i téměř nezbytné udělat si na fiku čas každý den. Znamená to udělat si čas na své přátele a kolegy, vychutnat si společně šálek kávy či čaje a něco na zub k tomu. Často se jedná o jídlo připravené doma, o které se pak Švédové podělí se svými kolegy. Fiku prostě nemůže člověk zažívat sám za svým pracovním stolem, ve své kancelářské bublině. To by totiž nebyla fika, ale jen obyčejná přestávka na svačinu. Kdežto fika je rituál. Dokonce i automobilový koncern Volvo plánuje umožnit svým zaměstnancům čas na fiku. Všichni Švédové považují za důležité udělat si čas na chvilku zastavení a socializaci: na pauzu, která osvěžuje mozkové závity a zlepšuje pracovní vztahy. Dle výzkumů mají firmy se zavedenou fikou lepší produktivitu práce a spokojenější zaměstnance. Ataraxia Ataraxia, česky ataraxie pochází z řečtiny a jednoduše přeloženo ji můžeme chápat jako stav naprostého duševního klidu. Pojem pochází od řeckého filozofa a vědce Epikura, podle něhož stav vyrovnanosti a klidu nemáme hledat v radovánkách a vášních, naopak že se máme osvobodit od zbytečných tužeb, které místo spokojenosti časem způsobí opak – nespokojenost –, protože po dosažení jednoho budeme chtít stále více a více, takže nikdy nedosáhneme pocitu naplnění a klidu. Máme si doslova dopřát svobodu od starostí a hledat nepřítomnost bolesti. Na první pohled docela těžká filozofie, co říkáte? V dnešním moderním světě můžeme ataraxii pojmout tak, že věnujeme více energie ke kultivaci našich ideálů, přátelství se podobně smýšlejícími lidmi, budeme se vědomě starat o své zdraví a uvědomovat si své emoce – pozitivní i negativní –, pěstovat odolnost vůči vnějším vlivům, které nás rozhodí z rovnováhy, vyřazovat věci, které nám způsobují bolest a zaměřit se jen na to, co přináší do našich životů radost. Ikigai Najdi svůj smysl života, najdi své ikigai. Japonsko nám přineslo nejen nový trend v uklízení podle Marie Kondo, ale také nový trend v myšlení. Japonský koncept nebo spíše nastavení mysli – ikigai –, se soustředí na nalezení smyslu života. Ikigai je stav pocitu uspokojení, který se dostaví, když děláme věci, které nám dávají smysl. Když hledáme své „ikigai“, hledáme přesně ten neuralgický bod, ve kterém se setkávají naše největší vášně, dovednosti a schopnosti, zkrátka to, co umíme a dokážeme nabídnout světu. Vznešeně řečeno jedná se o nalezení našeho účelu bytí zde na Zemi, našeho poslání, důvod, proč žít a být ostatním užitečný. Ačkoli západní společnost by se s ikigai mohla vypořádat jednoduše ve smyslu přece „chodím do práce a buduji kariéru, tím prospívám ostatním“, jen tohle nestačí. I když budete mít našlápnuto ke skvělé kariéře a budete ji úspěšně budovat, a přesto nemusíte cítit uspokojení v životě. Ve skutečnosti má mít naše ikigai pozitivní dopad na celkovou kvalitu našeho života, nejen na jeho část, abychom se dobře cítili i ve stáří. Může to být cokoli – naše rodina, koníčky, umění či jakákoli činnost, ke které tíhneme, co nás baví, v čem vynikáme. Stačí nalézt to pravé a pak už se v dané věci jen rozvíjet, kultivovat, zlepšovat. Ovšem právě největší úskalí nastává při hledání toho našeho svatého grálu, přijít na to, v čem jsem dobrý a co mě baví, někdy není jednoduché. Jak to máte s hledáním svého štěstí vy? Inspirovali jste se už v životě některým z těchto populárních trendů, nebo žádné příručky a manuály na život nepotřebujete a plně si vystačíte se svou intuicí a zdravým selským rozumem? Použité zdroje: https://www.thegeniusworks.com/2019/02/10-degrees-of-happiness-from-hygge-to-lykke-fika-and-lagom-apprivoise-to-ataraxia-ikigai-and-wabi-sabi-cosagach-and-sisu/